李煜：林花谢了春红太匆匆！这首词美到极致、悲到极致

今天我们来阅读李煜的一篇经典词作《相见欢·林花谢了春红》。该作品为著名的送春词，也是一篇具有即景抒情典范之作，通过对暮春残景的描绘，将人生失意的无限忧愤之情融于其中。这样的伤春咏别，充满了深切悲慨，很能够引起人们的共鸣，自古广受读者喜爱。

李煜是南唐后主，他不仅精于书法、绘画、音律，而且在诗文方面也有很高的造诣。他的词作传承了晚唐温庭筠、韦庄等花间派词人的传统，又受到李璟、冯延巳等人的影响，语言明快、形象生动、感情真挚，风格鲜明。特别是在他国破身亡后，其词作更显题材广阔、含意深沉，独树一帜，在晚唐五代词坛中具有深远的影响。

写《相见欢·林花谢了春红》这首词时，是在北宋太祖开宝八年（975年）。当时，作为南唐的最后一位君主，李煜的国家早已被宋朝征服，他也随着国破家亡被俘成为阶下囚，并被囚禁在北宋都城卞京的一个庭院里。

回忆起他作为帝王在金陵（今江苏南京）的生活，李煜深感悔恨、痛苦和无奈。他在给金陵旧宫人的信中写道：“此中日夕，只以眼泪洗面”，可见他的痛苦、悲凉之情。

在这样的困境下，李煜运用自己最擅长的方式——笔墨，来抒发内心的万般痛苦。这首词就是他被囚期间所写。

从帝王到囚徒，从尊贵到屈辱，从锦衣玉食到孤独清冷，从自由到束缚，李煜的生活经历了天翻地覆的变化，让他没有一刻不痛苦。

他的诗词既是他万般悔恨的表达，也是他血泪控诉的呈现，更是他一生悲叹的体现，读来哀婉动人。

接下来我们就一起来重温这首词：

《相见欢·林花谢了春红》

[五代]李煜

林花谢了春红，太匆匆。

无奈朝来寒雨晚来风。

胭脂泪，相留醉，几时重。

自是人生长恨水长东。(相留 一作：留人)

这首词的大意是：

树林间的红花已经凋谢，花开花落，才有几时，实在是去得太匆匆了。也是无可奈何啊，花儿怎么能经得起那凄风寒雨的摧残呢？

飘落遍地的红花，被雨水淋过，像是美人双颊上的胭脂 在 和着 泪水 流淌。

花儿和怜花人相互留恋，如醉如痴，什么时候才能再重逢呢？

人生中遗憾和怨恨的事情太多了，就像那东流的江水一样，永远不停地流淌，似乎永无止境。

这首词十分动人，即使您并不是诗词爱好者，也肯定听过这首词中的某句或几句。它的内容清晰明了，但是读起来却会不由自主地感受到一股如丝如缕的悲伤情感。

我们也可以从中看出李煜作品的强大感染力。

词的上片“林花谢了春红，太匆匆！无奈朝来寒雨晚来风。”李煜是在说，盛开娇艳的花朵太过短暂，令人惋惜。更令人感到愤怒的是，它们并非自然凋零，而是被突如其来的狂风暴雨摧残而凋谢，这样的景象无论谁看到都会感到惋惜。

美好的事物消逝、令人怨恨无情的风雨。在李煜看来，这不仅仅是花期短暂和被毁的问题。更深层次的含义是南唐王朝的兴衰史，如同一场短暂而虚幻的梦，还未来得及清醒就已经结束。

这就像春天里的花朵突然凋零一样。因此，这些花深深地寄托着李煜的失家之痛和无奈的不舍，以及对逝去一切的追忆。

曹雪芹的《葬花吟》有这样一句诗：“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？”这句诗十分唯美，也充满悲凉之情。但李煜的表达一点也不委婉，他直截了当地说：“林花谢了，太匆匆。”这是一种深深的悲痛和伤感所带来的表达。

然而，他所说的并不仅仅是花谢了。更重要的是在表达命运和人生。

“胭脂泪，相留醉，几时重”，雨滴如同美人脸上的泪珠，人想要留住花，花也想留住人。然而，最终什么也无法挽留。

那么，我们何时才能再见到这些花、这些景象呢？

答案是永远没有机会了。明年花还会再开，但是那开放的花朵已经不是我们今天看到的那一朵了，就像那滚滚东流的长江一样，逝去的永远无法回来。

人生也是如此，今年人还在，明年呢？谁有谁无？这是人生的无常。

作为从一国之君沦落到阶下囚的鲤鱼，更明白这种人生的无常和残酷。

所以最后的这句：“自是人生长恨水长东。”才显得那么哀伤。

人生匆匆而行，却是一条单行线，我们所有人失去的青春、浪费的时间、失去的亲人，都是无法再回来的，留下的只有无尽的遗憾。

在《桃花扇》中有这样一句话：“眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了”。

对于文人李煜来说，他目睹花开花落，希望留住片刻的美好，却无能为力；对于君主李煜来说，他亲眼见证国家的兴盛与沦陷，感到万般无奈；对于我们每一个普通人来说，我们经历过青春、健康和很多美好，却最终将失去一切。我们所想留住的，却终究无法抵挡岁月的无情摧残，我们能做的只是无能为力罢了。

“林花谢了春红，太匆匆”这句话道出了李煜的南唐故国、春光以及人生的匆忙。这是这首词广受喜爱的原因之一。它能引起人们深深的共鸣，随着时间流逝，历史会抹去很多东西。或许过去的时代对我们来说已经很遥远，很多东西也被人们遗忘了。但当我们偶然读到李煜的词时，他用生命写出的诗篇会深深触动我们，带给我们美的同时也让我们思考人生